据说莫里斯·拉维尔(Maurice Ravel)通过孩子的眼睛看见了世界。
尽管他没有自己的孩子,但拉威尔(Ravel)对精心制作的机械玩具终生着迷,并且经常向他的朋友的孩子们大声朗读童话故事。这些孩子中有两个是Jean和Mimi Godebski,他是Cipa和Ida Godebski的儿子和女儿,他们经常在巴黎公寓的聚会上汇集当时最伟大的艺术家。除Ravel外,他们的Soirees的客人还包括Erik Satie和Igor Stravinsky,AndréGide和Jean Cocteau。
1908年,让和咪咪(Jean and Mimi)分别为八岁和十岁时,ravel组成马梅尔·奥伊(“母亲鹅套房”),是四手钢琴作品,可以一起演奏。来自套房的每个动作都描绘了一个角色鹅妈妈童话故事。拉维尔提供了以下描述:
我打算在这些作品中唤醒童年的诗歌,这自然使我简化了自己的风格并稀释了我的写作。
1911年,拉维尔(Ravel)将原始的钢琴套件转变为鲜艳的管弦乐芭蕾舞乐谱。从开场的第一个柔和,柔和的音调开始,我们就被淡淡的纯真和想象世界所吸引。远处的喇叭声暗示着一个遥远的城堡。自然世界充满了鸟鸣状。
旋转轮的舞蹈(Danse du Rouet et现场),优雅的华尔兹Pavane de la belle au bois休眠(睡美人的帕瓦恩)。
插曲之后,我们听到了对美女与野兽之间求爱的沃尔兹描述。“美女”由单簧管代表,而“野兽”在低矮的,ras的违禁处听到。在他们的最初陈述之后,这两个角色在二重奏中融合在一起。竖琴中的吉利斯多(Glissando)预示着“野兽”变成王子的神奇时刻,占据了独奏小提琴的新声音。随着运动的消退,听听令人惊讶的不祥和弦这导致了最终决议。
小皮特(Tom Thumb)在迷失在森林中时,给了我们在圈子中流浪的感觉。鸟类很快就会吃掉一群面包屑,这些鸟类在木管乐器和独奏小提琴中生成。
借助新的插曲,以前的场景溶解在一个闪闪发光的异国情调的景观中,它以五角形的规模和爪哇加马兰的东方声音借鉴。随着宝塔的皇后沐浴,花园周围的雕像栩栩如生,唱歌和演奏乐器。听道路这个运动的开放在不断转移的节奏性暗流中,安静的旺盛。
马梅尔·奥伊结束Le JardinFéerique(迷人的花园),音乐以温暖,感性的美丽包裹着,并有些悲伤。有一个胜利的,“幸福的”重述,以打开Prélude。最后的酒吧以纯真和喜悦的神奇而遥远的土地闪闪发光的颜色爆发。
这是皮埃尔·布莱兹(Pierre Boulez)与马勒室内乐团(Mahler Chamber Orchestra)的录音:
https://youtu.be/hdjlh7xgyxa
拉维尔(Ravel)的许多色彩乐团作品始于钢琴作品。现在我们听到了马梅尔·奥伊在最终的化身作为芭蕾舞得分中,让我们回到原始钢琴套房。这是Martha Argerich和Akiko Ebi的音乐会表演:
录音
- ravel:马梅尔·奥伊(芭蕾舞),柏林爱乐乐团的皮埃尔·布勒兹(Pierre Boulez)亚马逊
- ravel:马梅尔·奥伊(钢琴四手)Martha Argerich,Mikhail Pletnev亚马逊
照片:“Jean和GenevièveCaillebotte的肖像,” Pierre-Auguste Renoir,1895年
壮丽的。愉快。超越。