霍弗哈内斯的《神秘的山》(第二交响曲):永恒的颂

Alan hovhanness的第二交响曲，神秘的山是浩瀚、雄伟、隐喻性高峰的音乐。它以弧线的形式展开，它的三个运动并不是一个以目标为导向的线性旅程。相反，它们加起来是对永恒的虔诚和令人敬畏的庆祝。

霍弗哈内斯表示，交响曲的名字并不是指某一座山，而是指“山的整体概念”。他写道,

像金字塔一样，山脉是人类试图认识上帝的象征。山是世俗世界和精神世界的象征性交汇处。对一些人来说，神秘山可能是一座幽灵般的山峰，无法测量，被认为比珠穆朗玛峰还要高，就像西藏的飞行员从很远的地方看到的那样。对一些人来说，它可能是孤山，是乡村之上的力量之塔——富士山、阿拉腊特、蒙纳德诺克、沙斯塔或大提顿。

交响曲以一段天籁般的赞美诗开始，以无限扩张的10/4拍子设定。一个安静的步行低音线的过程，通过一个梦幻的景观。竖琴和塞莱斯塔增添了缥缈的色彩。双簧管、英国圆号和单簧管的哀怨声飘荡在丰富的音波毯上。独奏小号出现时发出的神秘召唤和我们在艾夫斯的作品中听到的一样悬而未决的问题科普兰的安静的城市．围绕着弗里吉亚模式，第一乐章(行板稍快的)栖息在宁静而永恒的风景中。

第二乐章(双赋格:中音主旋律;快板体内)是对位法的庆典。这首流畅的赋格曲让人想起了文艺复兴时期的合唱格言。第二首赋格曲迸发出美国边疆的粗犷、旺盛的活力。这首音乐来自霍弗哈内斯1936年创作的《第一弦乐四重奏》。随着弦乐中充满活力的旋转舞蹈的继续，第一个主题在铜管乐器上的回归形成了这一乐章的胜利高潮。

最后乐章(行板充满感情地)又回到赞美诗那种令人沉思的庄严。一个萦绕不去的固定音型在竖琴中开始，高潮，然后消退。它被描述为“一种13拍的印度拉格式圣歌”。交响乐作为庄严的，闪烁的赞美诗，唤起一个强大的山峰的力量，力量和永恒。

霍瓦内斯1911年出生于新英格兰，是亚美尼亚裔美国人，是二十世纪伟大的音乐特立独行者之一。作为一名作曲家，他从流行的现代主义早期转向了一种东西方融合的调性和情态。指挥家利奥波德·斯托科夫斯基委托神秘的山1955年，他与休斯顿交响乐团举行了首场音乐会。作品完成后，斯托科夫斯基敦促作曲家给它一个描述性的标题，以及一首作品编号。当时，霍夫哈内斯的音乐还没有被编入目录，所以斯托科夫斯基建议随机选取132首作品。神秘的山直到20世纪70年代初，这部作品才被重新归类为交响曲。在他的晚年，Hovhaness从太平洋西北部的山脉中获得了创作灵感，特别是从他西雅图的家可以看到的喀斯喀特山脉。

在创作神秘的山,霍瓦内斯试图抓住睡眠和梦境中那稍纵即逝的、无形的音乐。在1987年的一次面试和Jackie Abramian的合作，作曲家说，

我记得当我放下手头的工作躺下休息时，脑海中浮现出了天体芭蕾的声音。后来我把我在睡梦中听到的录音记录下来。我写完之后，在睡梦中又听到了一遍，有些版本是错的。所以我纠正了它。现在我听不下去了，只是有些部分让我感动。每当演奏这首曲子时，我都会走出大厅。

神秘的山由弗里茨·赖纳和芝加哥交响乐团于1958年首次录制。这个具有里程碑意义的立体声录音在下面的链接中。下面是杰拉德·施瓦茨和全明星乐团最近的精彩演出:

五大唱片

• Hovhaness:第二交响曲，“神秘的山”，作品132弗里茨·赖纳，芝加哥交响乐团亚马逊
• 杰拉德·施瓦茨和西雅图交响乐团
• 杰拉德·施瓦茨和皇家利物浦爱乐乐团
• 利奥波德·斯托科夫斯基和利奥波德·斯托科夫斯基交响乐团
• Jesús López Cobos和辛辛那提交响乐团

特色图片:华盛顿州的雷尼尔山